Tiempos: El Museo Whitney abre de 9.00 a 18.00 de miércoles a lunes, excepto los viernes. Los viernes, el museo está abierto hasta las 22:00.
Cerrado: El museo cierra los martes.
Última admisión: 45 minutos antes del cierre.
Tiempos: El Museo Whitney abre de 9.00 a 18.00 de miércoles a lunes, excepto los viernes. Los viernes, el museo está abierto hasta las 22:00.
Cerrado: El museo cierra los martes.
Última admisión: 45 minutos antes del cierre.
Para disfrutar de una experiencia más tranquila en el Whitney, los días laborables son tu mejor opción, siendo los lunes por la mañana los menos concurridos. Si vienes un viernes, considera la posibilidad de terminar tu visita antes de las 17:00, ya que entre las 17:00 y las 22:00 llegan grandes multitudes para la entrada gratuita.
En cuanto a los mejores meses para visitarla, son ideales de finales de abril a principios de junio y de septiembre a principios de noviembre. Estos meses caen fuera de las temporadas turísticas de verano y vacaciones, lo que significa menos aglomeraciones y una experiencia más relajada. El verano (de junio a agosto) es la época más ajetreada, ya que la ciudad de Nueva York recibe una afluencia masiva de visitantes, lo que hace que el museo esté más concurrido.
El Museo Whitney está situado en el extremo sur de la High Line, en el Meatpacking District. También estarás a pocos pasos de lugares de moda como el Mercado de Chelsea y de un animado barrio lleno de opciones gastronómicas y atracciones.
Dirección: 99 Gansevoort Street, Nueva York, NY 10014 | Ver en el mapa
Punto de referencia más cercano: The High Line (0,2 millas)
Puedes ir en coche al Museo Whitney, pero aparcar en la zona puede ser difícil. A menudo es más cómodo utilizar un servicio de transporte compartido. Servicios como Uber y Lyft están ampliamente disponibles en Nueva York y pueden dejarte directamente en la entrada del museo.
Aparcamiento: El museo no dispone de aparcamiento propio. Sin embargo, entre las instalaciones de aparcamiento cercanas se encuentra el Icon Parking Garage, en el 99 de Jane Street, que está a sólo 3 minutos a pie del museo.
Hay 2 opciones de restauración disponibles en el museo.
La Tienda del Whitney ofrece una amplia selección de libros de arte, catálogos de exposiciones, productos de diseño y regalos temáticos del Whitney.
Adéntrate en los primeros años del siglo XX en la 5ª planta, donde te encontrarás con artistas americanos que se desmarcan de la influencia europea. Lo más destacado incluye "Días de verano" (1936) de Georgia O'Keeffe con su vibrante representación del Suroeste, hasta las reflexivas obras de Edward Hopper, esta colección ilustra la evolución de la identidad americana a través de la abstracción audaz y el modernismo.
Piérdete en la energía del arte posterior a la II Guerra Mundial en la 6ª planta. El "Número 27" (1950) de Jackson Pollock encarna el caos y el movimiento del Expresionismo Abstracto, mientras que el "Antes y Después" (1961) de Andy Warhol **** critica la cultura del consumo. Estas obras reflejan una sociedad en rápida transformación, en la que el arte se convierte en un diálogo sobre la identidad estadounidense de posguerra.
Descubre un trozo de la vida americana a través de Realismo Social y Regionalismo en la 5ª planta. El Señor es mi pastor" (1926) de Thomas Hart Benton capta la resistencia rural, mientras que "Paisaje americano" (1930) de Charles Sheeler **** explora el crecimiento industrial. Juntas, estas obras te ofrecen una perspectiva única de la evolución de la cultura estadounidense en tiempos difíciles.
En la 6ª planta, encontrarás Minimalismo y Arte Conceptual, movimientos que desafiaron las normas artísticas tradicionales. Piezas como "Sin título" (1969) de Donald Judd destacan la forma sobre el contenido, mientras que "Wall Drawing #1" (1968) de Sol LeWitt te invita a replantearte el proceso de creación artística. Es un arte que te insta a considerar el espacio, la estructura y las ideas.
Repartida en varias plantas, la colección Contemporary Art presenta obras que se enfrentan a problemas acuciantes. Sin título (1981) de Jean-Michel Basquiat capta la cruda energía de la vida urbana y la identidad racial, mientras que "Silueta" de Kara Walker explora el legado actual de la esclavitud. Estas piezas te desafían a reflexionar sobre las luchas y los problemas sociales contemporáneos de Estados Unidos.
No, no se permite la entrada de comida ni bebida en el interior del Museo Whitney. Sin embargo, puedes tomar un refrigerio en los restaurantes del museo.
El Whitney no dispone de aparcamiento, pero hay varios aparcamientos de pago en los alrededores.
¡Sí! El Whitney ofrece programas familiares que incluyen talleres de creación artística para niños con autismo y visitas guiadas diseñadas para niños de todas las edades.
Dedica entre 2 y 3 horas a explorar a fondo las colecciones permanentes y las exposiciones actuales, aunque esto puede variar en función de tu ritmo e intereses.
Sí, puedes comprar entradas para el Museo Whitney por Internet con antelación, lo cual es recomendable, especialmente para las exposiciones más populares. Esto ayuda a evitar largas esperas en la entrada.
Sí, hay wifi gratuito en todo el museo, lo que te facilitará estar conectado o compartir tu experiencia en tiempo real.
Museo Whitney de arte estadounidense
Combo (Ahorra un 5%): Entradas Museo Whitney de Arte Americano + Museo de Arte Moderno (MoMA)
Combo (Ahorra un 11%): entradas Museo Intrepid + Museo Whitney de Arte Estadounidense
Nueva York: entradas combinadas para el Museo Whitney de Arte Estadounidense + mirador Edge
