Consigliato a spettatori dagli 13 anni in su
The Book of Mormon è una commedia musicale audace e senza fronzoli che segue due giovani missionari inviati dallo Utah all'Uganda in un viaggio tutt'altro che divino. Scritto da Trey Parker e Matt Stone di South Park fama e Robert Lopez (Avenue Q, Frozen), lo show mescola satira pungente e allegria. Diretto e coreografato da Casey Nicholaw, ha debuttato a Broadway nel 2011 ed è diventato un successo immediato, conquistando 9 Tony Awards, tra cui Miglior Musical, Partitura e Regia, e un Grammy per il Miglior Album di Musical Theater. I membri del cast originale Andrew Rannells e Josh Gad (poi famoso per Frozen ) hanno fatto la storia di Broadway con le loro performance. Il cast attuale continua l'eredità, con Kevin Clay, Diego Enrico e Sydney Quildon che guidano la congregazione di risate e caos. Aspettati un umorismo oltraggioso, canzoni indimenticabili e una coreografia che fa muovere la storia a un ritmo incalzante ed esilarante.
Due missionari mormoni dagli occhi spalancati, l'anziano Price e l'anziano Cunningham, vengono inviati per la loro prima missione in un villaggio ugandese afflitto dalla povertà e dalla disperazione. Il loro obiettivo era quello di convertire la gente del posto, ma il loro problema era che nulla nel manuale missionario li preparava a questo. Mentre la fede dell'anziano Price vacilla e l'immaginazione dell'anziano Cunningham prende il sopravvento, il duo si ritrova a riscrivere il libro sacro in modo del tutto inaspettato.
Gli orari degli spettacoli di The Book of Mormon possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
{notes text="Note: Producers cannot guarantee the appearance of any particular artist, which is always subject to illness and holidays."}
L'album di The Book of Mormon, vincitore di un Grammy, è composto da musiche e testi di Trey Parker, Matt Stone e Robert Lopez, che fondono l'umorismo oltraggioso con lo smalto di Broadway. La colonna sonora include numeri indimenticabili come "Hello ", "Two by Two ", "Hasa Diga Eebowai ", "I Believe " e "Baptize Me", canzoni di che catturano perfettamente lo spirito irriverente e sfacciato dello spettacolo e i suoi tempi comici.
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L'Eugene O'Neill Theatre ha ospitato alcune delle più celebri produzioni di Broadway, tra cui Yentl, Spring Awakening, e The Full Monty. La sua atmosfera intima e il suo fascino Art Deco lo rendono uno dei luoghi più amati di New York sia per la commedia che per il teatro musicale. Situato al 230 West 49th Street, si trova a pochi passi dall'atmosfera di Times Square, a pochi passi dalla metropolitana e da decine di ristoranti perfetti per un boccone prima dello spettacolo.
La mappa dei posti a sedere del Teatro Eugene O'Neill ti aiuterà a trovare i migliori posti a sedere nel teatro.
Servizi disponibili: Bar, servizi igienici, fontana d'acqua, negozio di articoli da regalo
Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle, posti a sedere per accompagnatori, bagni accessibili, accesso senza gradini, assistenza all'udito
D- Quanto costano i biglietti per The Book of Mormon Broadway?
R- Partono da 83.52 dollari e il prezzo cambia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è consigliato il musical?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è più indicato per le persone di età superiore ai 13 anni. I bambini di età inferiore ai 4 anni non saranno ammessi allo spettacolo. La produzione contiene un linguaggio esplicito, pertanto si consiglia la discrezione dei genitori.
D- Dove si svolge il musical a New York?
R- Il musical è in scena all'Eugene O'Neill Theatre di New York.
D- Per quanto tempo dura il musical?
R- La durata è di 2 ore e 30 minuti, compreso un intervallo di 15 minuti.
D- Di cosa parla Il Libro di Mormon?
R- È un musical esilarante che racconta di due ingenui missionari mormoni che cercano (e falliscono) di diffondere la loro fede in un villaggio ugandese, imparando più cose sulla fede e sull'appartenenza di quanto si aspettassero.
D- Chi sono i membri del cast del musical?
R- Il cast del musical comprende Kevin Clay nel ruolo dell'anziano Price, Diego Enrico nel ruolo dell'anziano Cunningham, Sydney Quildon nel ruolo di Nabulungi, Charlie Franklin nel ruolo dell'anziano McKinley e Jacques C. Smith nel ruolo di Mafala Hatimbi.
D- Quali sono le canzoni più popolari del musical?
R- Questo musical propone una serie di canzoni incantevoli. Ascolta le migliori canzoni come "Hello", "Two by Two", "Hasa Diga Eebowai", "I Believe", e "Baptize Me", tutte scritte da Parker, Stone e Lopez. Puoi trovare Il Libro di Mormon playlist qui.
D- Quali premi ha vinto il musical?
A- Lo spettacolo ha vinto 9 Tony Awards, tra cui Miglior Musical, Miglior Libro e Miglior Partitura. Inoltre ha vinto 4 Olivier Awards per la sua produzione nel West End e un Grammy per il Miglior Album di Musical Theater, diventando così una delle commedie più celebri della storia di Broadway.
D- Lo spettacolo è offensivo o controverso?
A- L'umorismo di Il Libro di Mormon è volutamente provocatorio e tocca argomenti delicati come la religione, la razza e la povertà. Tuttavia, la satira è bilanciata da calore ed empatia.
Rigorosamente per persone con più di 4 anni
& Juliet non è la solita storia d'amore. Questo musical innovativo, scritto dallo sceneggiatore vincitore dell'Emmy® di Schitt's Creek, porta una nuova prospettiva alla storia senza tempo di Romeo e Giulietta. E se Giulietta non avesse chiuso con Romeo? Lo show risponde a questa domanda, offrendo a Juliet una seconda possibilità di vita e di amore, a modo suo. Ricco di brani pop iconici, & Juliet è una delizia musicale. Quindi, se sei alla ricerca di una rivisitazione fresca e divertente di una delle più grandi storie d'amore mai raccontate, prenota oggi stesso i biglietti per & Juliet a Broadway.
& Juliet accompagna il pubblico in un viaggio avvincente, mentre Giulietta abbandona la sua tragica fine per un nuovo inizio. Invece di porre fine alla sua vita per Romeo, prende il controllo del suo destino e scopre un mondo di possibilità. Gioioso, divertente e pieno di inni pop molto amati, & Juliet è una celebrazione commovente dell'amore, della vita e delle seconde possibilità. Vivi un musical jukebox come nessun altro con i biglietti per & Juliet a Broadway.
Gli orari degli spettacoli di & Juliet possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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& Juliet è un musical ricco di grandi successi come Since U Been Gone, Roar, Baby One More Time, Larger Than Life, That's The Way It Is e Can't Stop the Feeling! Queste canzoni sono tutti capolavori del geniale cantautore/produttore che ha ottenuto più #hit numero 1 di qualsiasi altro artista di questo secolo.
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Lo Stephen Sondheim Theatre è un teatro di Broadway situato a New York. Prende il nome dal famoso compositore e paroliere americano Stephen Sondheim, noto per il suo contributo al teatro musicale. Il teatro era precedentemente conosciuto come Henry Miller's Theatre prima di essere rinominato in onore di Sondheim nel 2010.
Lo Stephen Sondheim Theatre ha ospitato diverse produzioni di Broadway nel corso degli anni, mettendo in scena una vasta gamma di musical e opere teatrali. È stata una parte importante della scena teatrale di New York, ospitando produzioni classiche e contemporanee.
Numero di posti a sedere: 1.055
Indirizzo: 124 West 43rd Street, New York, NY
Metropolitana: A, C, E per la 42a Strada e l'8a Avenue, 123 per la 42a Strada e la 7a Avenue, 7 per Times Square, S per Times Square, N, R, Q, W per Times Square e B, D, F, M per la 42a Strada e la 6a Avenue
In autobus: Gli autobus che raggiungono l'area includono M42, M5, M7, M20 e M104; SIM8 e SIM30
Servizi disponibili: Servizi igienici, ascensori
Accessibilità: accessibile con sedia a rotelle, Accessibile con sedia a rotelle, Ascolto assistito, Servizi igienici accessibili
D- Quanto costano i biglietti per lo spettacolo "& Juliet"?
R- Il costo dei biglietti per lo spettacolo parte da $85,5 e varia a seconda del tipo di posti selezionati.
D- Qual è la data di debutto di & Juliet?
R- Lo spettacolo è stato inaugurato il 28 ottobre 2022 al Stephen Sondheim Theatre.
D- Quali sono i limiti di età per vedere & Juliet?
R- Lo spettacolo non impone un limite di età rigido. Tuttavia, è adatto soprattutto ai bambini dagli 8 anni in su.
D- Dove viene messo in scena & Juliet a Londra?
A- & Juliet è in scena allo Stephen Sondheim Theatre di Londra ed è stato inaugurato il 28 ottobre 2022.
D- Di cosa parla & Juliet?
R- & Juliet è un nuovo esilarante musical che reimmagina la classica storia d'amore di Romeo e Giulietta ed esplora cosa sarebbe successo se Giulietta non avesse posto fine alla sua vita per Romeo.
D- Quanto dura la performance teatrale di & Juliet?
R- La durata di & Juliet è di 2 ore e 30 minuti con un intervallo.
D- Chi sono i protagonisti di & Juliet?
R- I protagonisti di & Juliet sono Lorna Courtney nel ruolo di Giulietta, Paulo Szot nel ruolo di Lance, Betsy Wolfe nel ruolo di Anne, Austin Scott nel ruolo di Shakespeare, Justin David Sullivan nel ruolo di May e Ben Jackson Walker nel ruolo di Romeo.
Rigorosamente per persone con più di 4 anni
Buena Vista Social Club non è solo un musical: è un viaggio ricco di ritmo nel passato dell'Avana, accompagnato dai suoni iconici di questo leggendario gruppo. Con un libro di Marco Ramirez e una colonna sonora ricca dei ritmi irresistibili di Son, Danzón e Bolero, questo spettacolo fa rivivere l'eredità musicale di Cuba come mai prima d'ora.
Ambientata tra gli anni '50 e gli anni '90, la storia segue quattro musicisti mentre affrontano decenni di grandi cambiamenti storici, le loro difficoltà quotidiane e lo straordinario momento del 1997 in cui si sono riuniti per realizzare l'album del Buena Vista Social Club, vincitore di un GRAMMY®. E sì, la musica è eseguita interamente in spagnolo, il che ne accresce l'autenticità e la forza d'animo.
Dopo una stagione di grande successo Off-Broadway, dove ha collezionato nomination agli Outer Critics Circle, ai Lucille Lortel e ai Drama League Awards, "Buena Vista Social Club" è ora approdato a Broadway al Gerald Schoenfeld Theatre. Sotto la direzione del candidato al Tony Saheem Ali e le coreografie di Patricia Delgado e Justin Peck, questo spettacolo pulsa di passione e di frizzanti ritmi cubani.
Gli orari degli spettacoli per Buena Vista Social Club possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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Immergiti nei ritmi vincenti dei GRAMMY® di una band che ha trasformato la storia in un disco di successo.
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Il Gerald Schoenfeld Theatre (originariamente il Plymouth) è stato il palcoscenico della magia di Broadway fin dal 1917, quando gli Shubert lo costruirono accanto al Broadhurst. Il produttore Arthur M. Hopkins sfruttò al meglio i suoi primi anni di vita, trasformandolo in un punto di riferimento per le produzioni di successo. Nel 2005, il teatro è stato rinominato in onore del defunto Gerald Schoenfeld, a lungo presidente della Shubert Theatre Organization. Progettato da Herbert Krapp come suo primo progetto da solista, lo Schoenfeld Theatre è caratterizzato da raffinati dettagli adamitici che richiamano la grandezza dei suoi vicini leggermente più decorati, il Booth Theatre e lo Shubert Theatre. Classico, elegante e ricco di storia di Broadway, questo teatro è un vero e proprio spettacolo.
Nel corso dei decenni, lo Schoenfeld Theatre ha ospitato alcune delle produzioni più iconiche di Broadway, tra cui Equus, Pippin, Ain't Misbehavin', Jekyll & Hyde, A Steady Rain, The Humans, Come From Away, Take Me Out, e Life of Pi. Ora accoglie Buena Vista Social Club sul suo leggendario palco.
La pianta dei posti a sedere del Gerald Schoenfeld Theatre ti aiuterà a trovare i migliori posti a teatro.
Servizi disponibili: servizi igienici, fontana di acqua potabile
Accessibilità: dispositivi di ascolto assistito, assistenza all'udito, servizi igienici accessibili, audiodescrizione
D- Quanto costano i biglietti per Buena Vista Social Club?
R- Il costo dei biglietti parte da 105.12 dollari e varia a seconda del tipo di posti scelti.
D- A che età è adatto Buena Vista Social Club?
R- Lo spettacolo è adatto a partire dai 8 anni. I bambini di età inferiore ai 4 anni non saranno ammessi.
D- Dove si trova Buena Vista Social Club a New York?
R- Lo spettacolo è in scena al Gerald Schoenfeld Theatre di Broadway.
D- Di cosa parla Buena Vista Social Club?
A- Buena Vista Social Club è un viaggio pieno di ritmo nel passato dell'Avana, seguendo quattro musicisti la cui musica ha sfidato il tempo, la politica e i confini per diventare leggendaria.
D- Quanto dura Buena Vista Social Club?
R- La durata è di 2 ore e 10 minuti con intervallo.
D- Chi sono i protagonisti di Buena Vista Social Club?
A- Le star principali dello spettacolo sono Natalie Venetia Belcon, Julio Monge, Mel Semé, Jainardo Batista Sterling, Isa Antonetti, Da'von T. Moody, Wesley Wray, Leonardo Reyna, Renesito Avich, Ashley De La Rosa, Justin Cunningham, Andrew Montgomery Coleman, Carlos Gonzalez, Anthony Santos, Martín Sola, Tanairi Sade Vazquez, Angélica Beliard, Carlos Falú, Héctor Juan Maisonet, Ilda Mason, Marielys Molina e Sophia Ramos.
D- Quali sono le canzoni più popolari di Buena Vista Social Club?
R- Questa opera propone una serie di canzoni deliziose. Ascolta le canzoni più famose come Chan Chan. Puoi trovare la playlist qui.
Consigliato a spettatori dai 10 anni in su
Schmigadoon! passa dallo schermo a Broadway, portando sul palcoscenico la sua eccentrica commedia musicale vincitrice di un Emmy su Apple TV+. Creato da Lorne Michaels (Saturday Night Live) e con un libro e una colonna sonora di Cinco Paul (Despicable Me), questo spettacolo è un'acuta e affettuosa rivisitazione dei musical classici. Il pubblico segue due medici di New York che si imbattono in una città in cui la vita è un musical senza fine e l'unica via di fuga è il vero amore. Aspettati canzoni spiritose, coreografie intelligenti e una sfilata di riferimenti a Broadway. Che tu sia un fan sfegatato del musical o che semplicemente ami le risate, il musical Schmigadoon! è puro divertimento teatrale.
Josh e Melissa, due medici di New York, partono per un ritiro di coppia per riaccendere la loro storia d'amore. Invece, atterrano a Schmigadoon, una città misteriosa in cui tutti scoppiano a cantare e il ponte che porta fuori non porta da nessuna parte. L'unico modo per tornare a casa? Scoprire il vero amore, anche se non sarà l'uno con l'altro. Riusciranno a fuggire da questo mondo musicale o Schmigadoon li cambierà per sempre?
Gli orari degli spettacoli per Schmigadoon! possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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I fan della serie possono aspettarsi una nuova colonna sonora, vincitrice di un Emmy, firmata da Cinco Paul, ricca di numeri spiritosi e avvincenti che riprendono le melodie più amate di Broadway. Che tu stia canticchiando le parodie o scoprendo nuove canzoni, le canzoni di Schmigadoon! sono una delizia per gli amanti del musical e per i neofiti.
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Il Nederlander Theatre è uno storico teatro di Broadway situato nel cuore del Theater District di New York. Conosciuto per la sua atmosfera intima e allo stesso tempo live, il teatro ha ospitato di tutto, dai musical rock ai classici vincitori di Tony. I suoi interni eleganti e l'ottima visuale la rendono una delle mete preferite sia dagli artisti che dal pubblico. Nel corso degli anni, il Nederlander ha accolto produzioni come Rent e Newsies, cementando il suo posto nella storia di Broadway.
La pianta dei posti a sedere del Nederlander Theatre ti aiuterà a trovare i migliori posti a teatro.
Servizi disponibili: Servizi igienici, bar, concessioni, guardaroba
Accessibilità: Posti a sedere accessibili alle sedie a rotelle, bagni accessibili, dispositivi di ascolto assistito, ingresso senza gradini su richiesta.
D- Quanto costa lo Schmigadoon di ! I biglietti per Broadway costano?
R- Partono da 91.50 dollari e il prezzo cambia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è adatto il musical?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è uno spettacolo adatto a partire dai 10 anni.
D- Dove si svolge il musical a New York?
R- Lo spettacolo è in scena al Nederlander Theatre di New York.
D- Di cosa parla Schmigadoon!?
R- Segue una coppia moderna intrappolata in una città che opera secondo la logica del musical dell'età dell'oro, dove per andarsene è necessario trovare il vero amore.
D- Per quanto tempo dura il musical?
R- La durata è di 2 ore e 30 minuti con un intervallo.
D- Chi sono i protagonisti del musical?
A- Le star principali dello spettacolo sono Alex Brightman nel ruolo di Josh Skinner e Sara Chase nel ruolo di Melissa Gimble.
D- Quali sono le canzoni più popolari del musical?
R- La colonna sonora imita gli stili di Broadway degli anni '40 e '50, pur utilizzando una sensibilità lirica moderna. Puoi trovare la playlist Schmigadoon! qui.
D- Schmigadoon! è una parodia o un musical tradizionale?
R- È una parodia costruita con profondo affetto per i classici di Broadway, che fonde la satira con numeri musicali completamente messi in scena.
D- È necessario guardare la serie TV prima di vedere lo spettacolo?
A- No. Il musical è scritto per stare in piedi da solo, anche se i fan della serie ne riconosceranno il tono e i riferimenti.
D- Schmigadoon! è collegato ad altri musical di Broadway?
A- Pur non essendo un adattamento diretto, trae ispirazione da classici come Brigadoon e The Music Man.
Consigliato a spettatori dai 10 anni in su
Vincitore di 26 premi importanti in tutto il mondo, tra cui il Tony Award per la migliore colonna sonora originale (2022), Six The Musical a Broadway dà voce alle sei ex mogli di Enrico VIII, raccontando le loro storie con le loro stesse parole, in un elettrizzante formato concerto. Scritto da Toby Marlow e Lucy Moss, che hanno concepito l'idea a soli 21 anni, Six ha esordito al Fringe Festival di Edimburgo del 2017 prima di trasferirsi nel West End di Londra, dove ha ottenuto cinque nomination agli Olivier Award, tra cui quella per il Miglior Musical. La produzione di Broadway, che ha debuttato nel 2021, è diventata uno degli spettacoli più richiesti di New York.
Diretto da Lucy Moss (la più giovane donna che abbia mai diretto un musical a Broadway) e Jamie Armitage, lo spettacolo è caratterizzato dalle vibranti coreografie di Carrie-Anne Ingrouille, dalle scenografie dinamiche di Emma Bailey e dai costumi contemporanei di Gabriella Slade, che fondono le silhouette ispirate ai Tudor con la moda moderna. Il risultato è uno spettacolo storico, umoristico e assolutamente attuale.
Stanche di essere definite da un uomo, sei donne prendono il microfono. In Six The Musical a Broadway, le ex mogli di Enrico VIII si riuniscono in un gruppo di ragazze per decidere chi ha sofferto di più sotto il regno del re, ma mentre condividono le loro storie, trovano il potere nella solidarietà piuttosto che nella competizione. Raccontato interamente attraverso le canzoni, Six on Broadway fonde inni pop con un umorismo tagliente, rielaborando la storia da una prospettiva femminile e trasformando secoli di silenzio in un audace coro di emancipazione.
Gli orari degli spettacoli di SIX: The Musical possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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Con le musiche e i testi di Toby Marlow e Lucy Moss, Six The Musical a Broadway propone successi da classifica come Ex-Wives, Don't Lose Ur Head, Heart of Stone, Get Down, All You Wanna Do, I Don't Need Your Love, e l'emozionante finale Six.
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Il Lena Horne Theatre, precedentemente noto come Brooks Atkinson Theatre, si trova al 256 West 47th Street nel Theatre District di Manhattan. Inaugurata nel 1926, fu progettata da Herbert J. Krapp in stile neoclassico, con eleganti decorazioni in gesso, una balconata a due livelli e un'acustica calda e intima. Rinominato nel 2022 in onore della leggendaria performer Lena Horne, il teatro ha ospitato produzioni storiche come Waitress, Spring Awakening, Noises Off, e Grease. La sua disposizione intima e la ricchezza di dettagli architettonici la rendono perfetta per la vivace messa in scena in stile concerto di Six The Musical a Broadway.
La mappa dei posti a sedere del Teatro Lena Horne ti aiuterà a trovare i posti migliori del teatro.
Servizi disponibili: Servizi igienici, guardaroba, chioschi per le concessioni, negozio di merchandising
Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle, bagni accessibili, sistema di ascolto assistito, cani guida ammessi, audiodescrizione
D- Quanto costano i biglietti per Six The Musical Broadway?
R- Partono da 80.40 dollari e il prezzo cambia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è adatto il musical?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è uno spettacolo adatto a partire dai 10 anni. I bambini di età inferiore ai 5 anni non sono ammessi all'interno del teatro.
D- Dove si svolge il musical a New York?
R- Il musical è in scena al Lena Horne Theatre di New York.
D- Per quanto tempo dura il musical?
R- La durata del musical è di 1 ora e 20 minuti senza intervallo.
D- Chi sono le regine di Six a Broadway?
A- Il cast comprende Najah Hetsberger nel ruolo di Caterina d'Aragona, Gianna Yanelli nel ruolo di Anna Bolena, Kelsie Watts nel ruolo di Jane Seymour, Krystal Hernandez nel ruolo di Anna di Cleves, Kay Sibal nel ruolo di Katherine Howard e Taylor Marie Daniel nel ruolo di Catherine Parr.
D- Quali sono le canzoni più popolari del musical?
R- Il musical offre una serie di canzoni deliziose che entusiasmano il pubblico. Ascolta le migliori canzoni come Ex-Wives, Don't Lose Ur Head, Heart of Stone, Get Down e All You Wanna Do. Puoi trovare la playlist Six The Musical qui.
D- Di cosa parla Six The Musical?
R- Il musical reimmagina le sei mogli di Enrico VIII come moderne pop star che rivendicano le loro storie attraverso il canto e l'espressione di sé in un formato di concerto contemporaneo.
D- Quali premi ha vinto il musical?
R- Lo spettacolo ha ottenuto 26 premi, tra cui 2 Tony Awards per la Migliore colonna sonora originale e per i Migliori costumi di un musical (2022), oltre a cinque nomination agli Olivier Award di Londra.
D- Chi era Enrico VIII e perché le sue mogli sono così famose?
A- Il re Enrico VIII governò l'Inghilterra dal 1509 al 1547 ed è ricordato per i suoi sei matrimoni e per la sua rottura con la Chiesa cattolica, che portò alla Riforma inglese. Le sue mogli andarono incontro a destini drammaticamente diversi: divorziate, decapitate, morte, divorziate, decapitate, sopravvissute, una rima che il musical recupera abilmente come un canto di unità piuttosto che di tragedia.
D- Quanto è accurato il musical rispetto alla storia reale?
A- Sebbene Six si prenda delle libertà creative con i dialoghi e l'umorismo, è radicato nella vera storia dei Tudor. I testi di ogni regina fanno riferimento a momenti verificabili della sua vita, dalla caduta di Anna Bolena alla sopravvivenza di Caterina Parr, mescolando dettagli accurati con espressioni contemporanee.
Indirizzo: 246 West 44th Street, New York, NY 10036 Metropolitana: 42 St-Port Authority Bus Terminal (A, C, E) o 42 St-Times Square (1, 2, 3, 7, N, Q, R, W, S). In autobus: Linee M20, M104, M7.
Servizi disponibili: Servizi igienici, bar, merci Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle
Sicurezza: Per la tua comodità e sicurezza, tutti gli spettatori saranno sottoposti a controlli di sicurezza all'arrivo al Teatro St. Codice di abbigliamento: Si consiglia un abbigliamento elegante e casual. Il teatro è climatizzato tutto l'anno e nella sala può fare un po' freddo. Cibo comprato all'esterno La maggior parte dei teatri non permette di mangiare all'esterno, ma la maggior parte di essi dispone anche di una caffetteria o di un ristorante all'interno della struttura o nelle vicinanze.
D- Quanto costano i biglietti per vedere Titanique a Broadway? R- Il costo dei biglietti parte da 64 $ e varia a seconda del tipo di posto scelto. D- Qual è la data di apertura delle rappresentazioni del musical Titanique? R- Il musical debutta il 26 marzo 2026 al St. James Theatre. D- A partire da quale età è consigliabile assistere a Titanique? R- Lo spettacolo è adatto agli ospiti dai 12 anni in su. I bambini di età inferiore ai 5 anni non saranno ammessi all'interno del teatro. D- Dove viene messo in scena Titanique a New York? R- Il musical è in scena al St. James Theatre di New York. D- Di cosa parla Titanique? R- Titanique è un'esilarante parodia musicale che reimmagina la tragica storia del viaggio inaugurale del Titanic in chiave comica, con canzoni iconiche e personaggi memorabili. D- Quanto dura una rappresentazione di Titanique? R- La durata dello spettacolo è di 1 ora e 40 minuti senza intervallo. D- Chi sono i protagonisti di Titanique? R- Le star principali dello show sono Marla Mindelle nel ruolo di Celine Dion, Melissa Barrera nel ruolo di Rose e Constantine Rousouli nel ruolo di Jack.
Titanique propone uno spettacolo fuori dal comune che racconta la storia del famigerato Titanic con un colpo di scena inaspettato. Céline Dion prenderà il controllo del tour di un museo e affascinerà il pubblico con la sua versione del tragico evento, il tutto cadenzato dalle melodie delle sue canzoni più famose. Con un tocco di cultura pop moderna e tanti omaggi ai film degli anni '90, Titanique a Broadway è una celebrazione musicale unica nel suo genere, piena di nostalgia, di voci potenti e di umorismo che scalda il cuore.
Titanique è un musical umoristico di Broadway che offre una nuova prospettiva su una delle più grandi storie d'amore di tutti i tempi. Lo spettacolo diventa una versione più divertente e gioiosa della saga del Titanic grazie all'utilizzo delle incantevoli musiche di Céline Dion. Il musical vede la partecipazione di esperti interpreti di Broadway come Marla Mindelle, Melissa Barrera e Jim Parsons, che promettono una serata di incredibile talento, numeri da urlo e intrattenimento indimenticabile.
Consigliato a spettatori dagli 8 anni in su
The Play That Goes Wrong è un capolavoro metateatrale di tempismo comico e caos. Creato dalla compagnia londinese Mischief Theatre guidata da Henry Lewis, Jonathan Sayer e Henry Shields, è iniziato con pochi spettatori e si è evoluto in una sensazione internazionale. Lo spettacolo ha debuttato nel West End nel 2014, aggiudicandosi l'Olivier Award 2015 per la migliore nuova commedia, prima di trasferirsi a Broadway nel 2017, dove ha vinto il Tony Award per la migliore scenografia di un'opera teatrale.
Ora in scena al New World Stages, questa versione off-Broadway mantiene viva l'ilarità con i suoi caratteristici set che crollano, le battute mancate e gli imperturbabili interpreti che vanno avanti nonostante l'assurdità delle cose. Prodotto da J.J. Abrams (sì, il regista di Star Wars, perché no?), è una produzione che celebra la capacità del teatro di ridere di se stesso. Variety lo ha definito "oro comico" e il pubblico continua a tornare per la gioia di vedere tutto andare gloriosamente in pezzi.
È la sera della prima dell'ultima opera teatrale della Cornley Polytechnic Drama Society, The Murder at Haversham Manor. Il palco è pronto, gli attori sono nervosi e niente, assolutamente niente, va secondo i piani. Gli oggetti di scena svaniscono, le battute si perdono e i cadaveri si rifiutano di stare fermi, ma lo spettacolo deve andare avanti. Si tratta di due ore di caos crescente, di tempismo impeccabile e di una resilienza senza mezzi termini, mentre questa coraggiosa troupe di dilettanti cerca di raggiungere il sipario finale.
Gli orari degli spettacoli di The Play That Goes Wrong possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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New World Stages è un complesso Off-Broadway appositamente costruito nel quartiere Hell's Kitchen di Manhattan. Situato al 340 West 50th Street, questo teatro a cinque sale ha ospitato successi di lunga durata come Avenue Q e Jersey Boys. L'ambiente intimo e il design flessibile ne fanno la sede ideale per le scenografie dinamiche e la comicità incalzante di questo spettacolo.
La mappa dei posti a sedere di New World Stages ti aiuterà a trovare i migliori posti a teatro.
Servizi disponibili: Servizi igienici, bar, guardaroba, ascensore
Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle, audiodescrizione, ascolto assistito, bagni accessibili, posti a sedere per accompagnatori
D- Quanto costano i biglietti per The Play That Goes Wrong a New York?
R- Il costo dei biglietti parte da $94,80 e varia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è adatto il gioco?
R- Lo spettacolo non impone un limite di età rigido. Tuttavia, è più indicato per le persone di età superiore ai 8 anni.
D- Dove si tiene lo spettacolo a New York?
R- Lo spettacolo è in scena al New World Stages (Stage 4) di New York.
D- Quanto dura lo spettacolo?
R- La durata dello spettacolo è di 2 ore con un intervallo.
D- Di cosa parla The Play That Goes Wrong?
R- La commedia segue la sfortunata Cornley Polytechnic Drama Society mentre presenta un mistero di omicidio degli anni '20, in cui ogni possibile errore, dalle battute mancate alle scenografie che crollano, si svolge in modo brillantemente comico.
D- Chi sono i membri principali del cast dell'opera?
A- Il cast principale comprende Trevor Braun nel ruolo di Dennis, Joanie Anderson nel ruolo di Annie, Kolby Kindle nel ruolo di Trevor, Chris Lanceley nel ruolo di Robert, Samuel Douglas nel ruolo di Max, Chris French nel ruolo di Jonathan, Evan Alexander Smith nel ruolo di Chris Bean e Liana Hunt nel ruolo di Sandra.
D- Quali premi ha vinto lo spettacolo?
A- Ha vinto l'Olivier Award per la migliore nuova commedia (2015) e il Tony Award per la migliore scenografia di un'opera teatrale (2017) per l'ingegnoso set di Nigel Hook.
D- Cosa rende questa opera unica rispetto ad altre commedie?
A- A differenza del tipico umorismo da sitcom, The Play That Goes Wrong si basa sulla precisione. Ogni "errore" è accuratamente coreografato per creare un effetto domino di caos che è allo stesso tempo tecnico ed esilarante.
D- Qual è il significato di "una commedia nella commedia"?
R- Significa che i personaggi sono attori che recitano un'altra opera teatrale, in questo caso The Murder at Haversham Manor, e che sia i loro ruoli da copione che le disavventure della vita reale si svolgono contemporaneamente sul palco.
D- In che modo il set è progettato per "andare male"?
A- La scenografia di Nigel Hook (The 39 Steps), vincitrice di un Tony, comprende pareti che si staccano, lampadari che cadono e meccanismi nascosti che si adattano perfettamente a ogni incidente.
D- Come si colloca rispetto agli altri spettacoli del Mischief Theatre?
A- Se hai visto Peter Pan Goes Wrong o Magic Goes Wrong, riconoscerai lo stesso marchio di precisione slapstick e l'escalation di assurdità; questo ha dato il via a tutto.
D- Il pubblico partecipa allo spettacolo?
R- Sì, in modo sottile! Di tanto in tanto gli attori rompono la quarta parete e rispondono al pubblico come parte del caos, ma nessuno viene portato sul palco.
D- Qual è il tono dell'umorismo, britannico o americano?
A- È decisamente britannico nel ritmo e nell'understatement, ma si adatta perfettamente al pubblico americano che ama la commedia fisica e la satira consapevole.
Consigliato a spettatori dagli 8 anni in su
Hadestown musical a New York è un'affascinante rivisitazione dell'antico mito greco di Orfeo ed Euridice, ideato dalla cantautrice Anaïs Mitchell e diretto da Rachel Chavkin, la visionaria vincitrice di un Tony dietro Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812. Quello che era iniziato come un concept album del 2010 si è evoluto in un vero e proprio musical teatrale che ha richiesto oltre un decennio per essere perfezionato, passando dai teatri fai-da-te del Vermont al National Theatre di Londra prima di approdare trionfalmente a Broadway nel 2019.
Il viaggio dello spettacolo è stato premiato con 8 Tony Awards, tra cui Miglior Musical, Miglior Partitura Originale e Miglior Regia, oltre che con un Grammy Award per il Miglior Album di Musical Theater. Con le coreografie di David Neumann, le scenografie di Rachel Hauck, le luci di Bradley King e il sound design di Nevin Steinberg e Jessica Paz, Hadestown a Broadway crea un mondo che sembra allo stesso tempo antico e immediato. Guidato da Jack Wolfe nel ruolo di Orfeo, Morgan Dudley (A Strange Loop) nel ruolo di Euridice e Kurt Elling, vincitore di un Grammy come cantante jazz, nel ruolo di Hermes, insieme a Rebecca Naomi Jones (Oklahoma!), Paulo Szot (South Pacific) e il trio delle Parche, questa produzione offre un racconto potente e pieno di anima dell'amore e della perdita, accompagnato dal capolavoro folk-jazz di Mitchell.
Hadestown a Broadway racconta il mito di Orfeo ed Euridice attraverso la lente di un mondo ispirato agli anni '30 in cui il mondo sotterraneo è una fabbrica senz'anima gestita dal dio Ade. Quando Euridice fa un patto disperato per sopravvivere, Orfeo viaggia per riportarla indietro, guidato da Ermes, osservato dalle Parche e sfidato da Ade e dalla sua regina, Persefone. Attraverso melodie soul e racconti poetici, il musical esplora l'amore, la fede e la resistenza in un mondo in cui la speranza è scarsa. È una favola senza tempo, raccontata con ritmo, fuoco e un cuore indimenticabile.
Gli orari degli spettacoli di Hadestown possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
{notes text="Note: Producers cannot guarantee the appearance of any particular artist, which is always subject to illness and holidays."}
Con le musiche e i testi di Anaïs Mitchell, Hadestown in New York contiene una colonna sonora vincitrice di un Grammy che comprende Road to Hell, Any Way the Wind Blows, Come Home With Me, Wait for Me, Way Down Hadestown, Chant, Papers, e We Raise Our Cups.
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Il Walter Kerr Theatre, situato al 219 West 48th Street, è uno dei luoghi più intimi e suggestivi di Broadway. Conosciuto per la sua architettura dettagliata e la sua acustica, ha ospitato produzioni celebri come Angels in America, Spring Awakening e The Crucible. Dal 2019 è la sede di Hadestown, le cui luci calde e la messa in scena coinvolgente completano magnificamente il fascino vintage del teatro.
La mappa dei posti a sedere di Walter Kerr ti aiuterà a trovare i migliori posti a sedere nel teatro.
Servizi disponibili: Servizi igienici, chioschi per le concessioni, negozio di merchandising, guardaroba
Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle, dispositivi di ascolto assistito, accesso agli spettacoli, audiodescrizione, bagni accessibili, cani guida ammessi
D- Quanto costano i biglietti per Hadestown a Broadway?
R- Partono da 67.10 dollari e il prezzo cambia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è adatto il musical?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è più indicato per le persone di età superiore ai 8 anni. I bambini di età inferiore ai 4 anni non sono ammessi all'interno del teatro. La produzione contiene effetti stroboscopici per tutto il tempo.
D- Dove si svolge il musical a New York?
R- Il musical è in scena al Walter Kerr Theatre di New York.
D- Per quanto tempo dura il musical?
A- La durata del musical è di 2 ore e 30 minuti, compreso un intervallo di 15 minuti.
D- Chi sono i protagonisti del musical?
R- Le star principali del musical sono ack Wolfe nel ruolo di Orfeo, Morgan Dudley nel ruolo di Euridice, Kurt Elling nel ruolo di Hermes, Rebecca Naomi Jones nel ruolo di Persefone, Paulo Szot nel ruolo di Ade, Jessie Shelton nel ruolo di Fato, Kay Trinidad nel ruolo di Fato e Soara-Joye Ross nel ruolo di Fato.
D- Di cosa parla Hadestown a New York?
R- Reimmagina il mito greco di Orfeo ed Euridice, ambientandolo in un mondo industriale ispirato agli anni Trenta. Racconta la storia dell'amore, della perdita e della ribellione contro un sistema senza cuore, il tutto accompagnato da uno straordinario mix di folk, blues e jazz.
D- Quali sono le canzoni principali del musical?
A- Lo spettacolo è caratterizzato da una colonna sonora vincitrice di un Grammy con canzoni di spicco come Road to Hell, Any Way the Wind Blows, Wait for Me, Way Down Hadestown, Chant, e We Raise Our Cups. Puoi ascoltare la playlist Hadestown qui.
D- Quali temi esplora il musical?
A- Hadestown esplora l'amore, il sacrificio, il capitalismo e il costo umano della sopravvivenza. Fa un parallelo tra i racconti mitici e le lotte moderne, dallo squilibrio di potere al prezzo della speranza.
D- Quali premi ha vinto Hadestown a Broadway?
A- Lo spettacolo ha vinto 8 Tony Awards, tra cui Miglior Musical, Miglior Partitura Originale e Miglior Regia, oltre a un Grammy Award per il Miglior Album di Musical Theater.
Consigliato a spettatori dai 14 anni in su
Heathers: the Musical, scritto da Kevin Murphy e Laurence O'Keefe, ha debuttato per la prima volta a Los Angeles (2013) ed è approdato al New World Stages nel 2014 prima di essere acclamato nel West End di Londra e di essere portato in tournée a livello internazionale.Diretto da Andy Fickman, questo revival vede protagonisti i talenti di Broadway Lorna Courtney (Veronica) e Casey Likes (J. D.), insieme a McKenzie Kurtz, Elizabeth Teeter e Olivia Hard nel ruolo degli Heathers.La produzione incorpora l'umorismo tagliente e i temi inquietanti dell'originale con un ritmo più serrato, canzoni nuove e un design raffinato. Prenota oggi stesso i tuoi biglietti per Heathers: the Musical!
Ambientato alla fine degli anni '80 nella fittizia Westerberg High, Veronica Sawyer naviga nella gerarchia tossica della popolarità liceale quando si unisce alla cricca delle tre Heathers e incontra l'enigmatico J.D. Il musical bilancia la satira pungente e l'angoscia adolescenziale con l'attenzione al bullismo, all'identità e alla salute mentale, il tutto sottolineato da un'audace colonna sonora. I biglietti per Heathers the Musical ti immergono nel viaggio di Veronica da outsider a insider, con colpi di scena che mettono in discussione l'equilibrio tra appartenenza e ribellione: si libererà o sarà consumata?
Gli orari degli spettacoli per Heathers: The Musical possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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Il New World Stages è un complesso di cinque teatri Fuori da Broadway situato sotto la Worldwide Plaza, con una capienza compresa tra 199 e 499 posti a sedere per palco. Progettato da Beyer Blinder Belle e inaugurato nel 2004 (originariamente Dodger Stages), occupa il sito dell'ex Madison Square Garden. Il locale industrial-chic (spazio sotterraneo totale ~61.300 ft²) ha ospitato spettacoli acclamati come Avenue Q, Jersey Boys, Million Dollar Quartet e ora Heathers the Musical.
La pianta dei posti a sedere di New World Stages ti aiuterà a trovare i migliori posti a teatro.
Servizi disponibili: servizi igienici, bar, guardaroba, fontana d'acqua, galleria d'arte
Accessibilità: assistenza all'udito, posti a sedere riservati alle sedie a rotelle
D- Quanto costano i biglietti per Heathers: The Musical costano?
R- Il costo dei biglietti parte da $14,40 e varia a seconda del tipo di posto scelto, con un aumento per i posti Premium.
D- A che età è adatto Heathers: The Musical è adatto a?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è adatto soprattutto ai bambini dai 14 anni in su, a causa di temi maturi, umorismo dark, linguaggio forte, violenza e contenuti sessuali.
D- Dove si trova Heathers: The Musical è in scena a Broadway?
R- Lo spettacolo è attualmente in scena al New World Stages, 340 W 50th St, New York, NY, è una produzione Fuori da Broadway a New York.
D- Che cos'è Heathers: Il Musical di cosa parla?
R- Segue Veronica Sawyer, una studentessa del liceo che viene coinvolta nella popolarità della cricca di Heathers - tre ragazze crudeli che si chiamano tutte Heather - solo per intraprendere un viaggio oscuro con il misterioso J.D., dove popolarità e omicidio si scontrano in un musical rock satirico.
D- Per quanto tempo Heathers: The Musical?
R- La durata è di circa 2 ore e 30 minuti con un intervallo.
D- Chi sono i protagonisti di Heathers: The Musical?
R- L'attuale revival del Fuori da Broadway vede come protagonisti Lorna Courtney nel ruolo di Veronica Sawyer e Casey Likes nel ruolo di Jason "J.D." Dean.
D- Quali sono le canzoni più popolari di Heathers: The Musical?
R- Il musical contiene brani di spicco come "Dead Girl Walking", "Candy Store" e "Seventeen".
D- Qual è la capacità di posti a sedere della sede?
A- Il New World Stages Stage 1 è un teatro intimo di Fuori da Broadway con una capacità inferiore ai 500 posti.
D- C'è un album del cast?
R- Sì, sono disponibili le registrazioni originali del cast delle produzioni del Fuori da Broadway (2014) e del West End, con la partitura completa e le nuove canzoni per le versioni su licenza.
D- Quando è stato inaugurato questo revival?
R- L'attuale revival del Fuori da Broadway è stato inaugurato nel giugno 2025, con rappresentazioni fino all'estate.
D- Perché "Blue" è stato rimosso da Heathers?
A- "Blue" è stato rimosso a causa delle preoccupazioni legate al trattamento di materiale sensibile ed è stato sostituito da "You're Welcome" nelle nuove produzioni su licenza.
D- Chi faceva parte del cast originale di Heathers a Broadway?
A- Il cast del 2014 del Fuori da Broadway comprendeva Barrett Wilbert Weed nel ruolo di Veronica e Ryan McCartan nel ruolo di J.D., oltre a Jessica Keenan Wynn, Alice Lee e Elle McLemore nei panni degli Heathers.
Rigorosamente per persone con più di 5 anni
The Lost Boys: A New Musical trasforma l'amato film cult della Warner Bros. in un emozionante musical di Broadway. Ambientato nell'apparentemente idilliaca città costiera di Santa Carla, lo spettacolo segue una madre e i suoi due figli mentre incontrano una misteriosa rock band e i segreti più oscuri della città. Con la direzione del vincitore del Tony Arden (Parade), le musiche e i testi di The Rescues e le coreografie di Lauren Yalango-Grant e Christopher Cree Grant, questa produzione promette un'audace miscela di rock, suspense e dramma familiare.
Una madre e i suoi due figli adolescenti si trasferiscono a Santa Carla, sperando in un nuovo inizio. Ma sotto la passeggiata soleggiata e il clima perfetto, qualcosa di sinistro si nasconde. Mentre Michael, il figlio maggiore, è attratto da una rock band locale e dal suo enigmatico leader, suo fratello minore Sam si imbatte in una verità agghiacciante. Riuscirà la famiglia a sopravvivere ai segreti che emergono dopo il tramonto o diventerà il prossimo volto sui manifesti degli "Scomparsi"?
Gli orari degli spettacoli per The Lost Boys: A New Musical possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
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Preparati a una colonna sonora ricca di inni rock originali e ballate struggenti firmate The Rescues, tutte realizzate esclusivamente per il palcoscenico. Mentre il musical dà vita a nuove canzoni, i fan del film apprezzeranno il suono fresco e l'energia che anima ogni scena del musical.
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Il Palace Theatre è un luogo leggendario di Broadway, rinomato per la sua ricca storia e il suo status di icona della scena teatrale di New York. Inaugurato nel 1913, ha ospitato una parata di star, da Judy Garland a Harry Houdini, e innumerevoli musical e spettacoli teatrali di successo. Il suo design decorato in stile Beaux-Arts e i suoi interni grandiosi creano un'atmosfera classica di Broadway, facendo sentire ogni spettacolo come un evento. Il palcoscenico del Palace ha visto di tutto, dal vaudeville ai moderni blockbuster, e questo lo rende una visita obbligata per gli amanti del teatro.
Servizi disponibili: Servizi igienici, bar, banchi merci
Accessibilità: Posti a sedere accessibili alle sedie a rotelle, ingresso senza gradini, bagni accessibili, dispositivi di ascolto assistito, assistenza da parte del personale.
D- Quanto costano i biglietti per The Lost Boys: A New Musical costano i biglietti per Broadway?
R- Partono da 56.40 dollari e il prezzo cambia a seconda del tipo di posto scelto.
D- A che età è adatto il musical?
R- Il musical non impone un rigido limite di età. Tuttavia, è uno spettacolo adatto a partire dai 5 anni.
D- Dove si svolge il musical a New York?
R- Il musical è in scena al Palace Theatre di New York.
D- Che cos'è The Lost Boys: A New Musical?
R- Esplora il modo in cui l'identità e l'appartenenza si formano quando le persone vengono coinvolte in comunità pericolose, utilizzando la musica e la messa in scena per aumentare la tensione.
D- Chi sono i protagonisti del musical?
R- Le star principali dello spettacolo sono LJ Benet nel ruolo di Michael Emerson, Benjamin Pajak nel ruolo di Sam Emerson, Shoshana Bean nel ruolo di Lucy, Ali Louis Bourzgui nel ruolo di David, Maria Wirries nel ruolo di Star e Paul Alexander Nolan nel ruolo di Max.
D- Quali sono le canzoni più popolari del musical?
A- La produzione presenta una colonna sonora interamente originale anziché brani tratti dalla colonna sonora del film. Puoi trovare la playlist The Lost Boys: A New Musical playlist qui.
D- Il musical è basato direttamente sul film?
R- Sì. È tratto dal film della Warner Bros. ma è stato rielaborato appositamente per il palcoscenico.
D- Che stile di musica utilizza lo spettacolo?
A- La colonna sonora è di ispirazione rock e alternativa, scritta da The Rescues e pensata per una rappresentazione teatrale live.
