Vos billets pour le Musée de Broadway
Combo : Musée de Broadway + Billets d'entrée horodatée au pont d'observation Edge
Combo : Billets pour le Musée de Broadway + le Musée américain d'histoire naturelle
Combo : Billets pour le Musée de Broadway + Billets pour l'Empire State Building
En sortant de la 45e rue Ouest, vous vous retrouvez plongé au milieu des enseignes lumineuses, des couleurs vives, des plans des villes projetés et du bourdonnement de la musique des spectacles. Il a l'impression d'être dans un musée classique, mais il y a plus à voir : c'est comme si on parcourait une succession de révélations mises en scène, où les costumes, les accessoires et les décors vous entraînent tout au long du parcours.
Le Musée de Broadway a été créé pour offrir à Broadway un lieu d'accueil permanent — non seulement pour rendre hommage aux stars et aux tubes, mais aussi pour montrer comment ce secteur s'est développé et comment une production est réellement mise en place. Cet objectif donne une véritable structure à la visite, à partir de l'histoire du théâtre jusqu'aux métiers des coulisses.
Ce qui reste gravé dans l'esprit de la plupart des visiteurs, c'est le sentiment que Broadway dépasse le cadre d'une simple comédie musicale. Vous repartez en ayant découvert le travail, la conception et la réinvention qui se cachent derrière les projecteurs.
Passez votre chemin si vous souhaitez simplement faire un petit arrêt photo et que vous n'avez pas beaucoup de patience pour lire, écouter ou découvrir des expositions narratives.
Commencez par ici. Des projections s'étendant du sol au plafond retracent la façon dont le quartier des théâtres de New York s'est déplacé vers le nord, jusqu'à Times Square, offrant ainsi au reste du musée un contexte géographique avant que vous ne découvriez les spectacles eux-mêmes.
Ces chambres retracent l'évolution de la culture du spectacle du XVIIIe siècle à partir de documents d'archives, d'affiches de théâtre et de reconstitutions de décors. Prenez votre temps ici ; ce contexte permet aux expositions phares à venir de mieux se mettre en valeur.
Des expositions organisées par époque établissent un lien entre des productions célèbres et les grandes évolutions sociales à travers des costumes, des accessoires et des panneaux explicatifs. C'est là que les visiteurs de passage se rendent généralement compte du nombre de titres connus qui ont marqué l'histoire de Broadway.
La rubrique « Dans les coulisses » vous présente en détail la chorégraphie, la scénographie, la musique, la régie et d'autres métiers que le public a rarement l'occasion de découvrir. Si le processus vous intéresse davantage que les célébrités, cette salle mérite que vous vous y attardiez longuement.
Ce sont les costumes, masques et accessoires d'époque qui confèrent au musée toute sa richesse. Observez attentivement les détails de fabrication et les traces d'usure ; ils reflètent mieux que n'importe quelle étiquette le lien entre les performances et le véritable travail en coulisses.
Une galerie temporaire évite au musée de donner une impression de statisme, grâce à des expositions thématiques qui changent au fil du temps. Si vous effectuez un retour ou que vous hésitez entre plusieurs dates, c'est cette section qui est la plus susceptible de varier.
Prévoyez au moins 90 minutes pour une première visite enrichissante. La plupart des visiteurs y passent entre 2 et 3 heures s'ils lisent attentivement les panneaux de la chronologie, utilisent l'audioguide sur mobile et prennent le temps de flâner dans les galeries des coulisses. Si vous manquez de temps, 60 à 75 minutes suffisent pour visiter la « Map Room », découvrir les moments forts de la chronologie et l'exposition « The Making of a Broadway Show ».
Commencez par la salle des cartes afin de bien comprendre, à partir de la première minute, comment s'articule le quartier des théâtres de New York. Suivez ensuite les galeries consacrées à la chronologie, dans l'ordre chronologique, à travers les différents niveaux de l'exposition. Gardez la visite « Le making-of d’un spectacle de Broadway » pour plus tard, une fois que vous aurez découvert le parcours historique, et terminez par l'exposition temporaire et la boutique de souvenirs.
À ne pas manquer : la « Map Room », la chronologie de Broadway sur plusieurs niveaux et l'exposition « The Making of a Broadway Spectacle ». En option : visite des expositions temporaires et découverte plus approfondie des objets, ce qui ajoute généralement entre 30 et 45 minutes à la durée de la visite.
Times Square se trouve juste à côté, et assister à un spectacle à Broadway est le complément idéal si vous souhaitez consacrer votre journée au théâtre. Si vous souhaitez terminer votre visite par une visite contrastée de Midtown, de l'Edge ou de l'Empire State Building, prévoyez environ 90 minutes à 2 heures supplémentaires.
La visite à votre rythme fonctionne très bien ici, car le musée est conçu comme un parcours narratif, et l'audioguide permet de mieux comprendre le contexte. Le produit proposé n'est pas disponible dans la gamme actuelle ; si vous souhaitez profiter pleinement de votre journée, optez plutôt pour une formule Combo : Combo : Les billets horodatés pour le Musée de Broadway et le pont d'observation Edge constituent la combinaison la plus judicieuse.
L'extérieur du bâtiment présente un aspect assez sobre, typique de Midtown, mais à l'intérieur, l'aménagement s'apparente à une mise en scène théâtrale. Les couloirs s'ouvrent sur des explosions de couleurs, des projections se répandent sur les murs et les sols, et les lignes de vue sont orchestrées à la manière dont une comédie musicale met en scène une révélation. Au lieu de vous demander de rester immobile et d'observer, le musée ne cesse de vous faire changer de rôle : d'abord en tant que spectateur, puis en tant que témoin, et enfin en tant que personne se trouvant presque dans les coulisses. Ce qui marque le plus dans la conception du lieu, c'est la manière dont les chambres immersives, les présentations d'objets et les reconstitutions scéniques s'entremêlent, de sorte que l'histoire ne donne jamais l'impression d'être enfermée derrière une vitrine. Ce rythme théâtral a son importance. Vous ne vous contentez pas d'apprendre des dates et des titres ; vous parcourez l'univers de Broadway à travers une succession de scènes, de transitions et d'indices visuels créés par des designers liés à Broadway et des artistes contemporains.
Ce musée a été créé afin de doter Broadway d'archives publiques permanentes, plutôt que de laisser son histoire dispersée entre les programmes de théâtre, les collections des coulisses et la mémoire collective. Ce projet n'est pas l'œuvre d'un seul architecte ; son identité est établie à partir d'une équipe collaborative composée de producteurs liés à Broadway, d'historiens, de scénographes et d'artistes contemporains.
Le Musée de Broadway ne se contente pas de conserver d'anciens programmes et costumes. Cela présente Broadway comme un secteur dynamique, doté d'un passé qui mérite d'être préservé et d'un présent qui continue de s'écrire. C'est un aspect important dans un quartier où la plupart des visiteurs ne découvrent que le spectacle tel qu'il est présenté au public. Ici, les auteurs, les costumiers, les régisseurs, les décorateurs et les équipes techniques font partie intégrante de l'histoire. Une partie des recettes générées par la vente des billets est également reversée à Broadway Cares, ce qui confère à cette visite un lien, certes modeste mais bien réel, avec la communauté du théâtre au sens large, plutôt que de considérer Broadway comme un simple objet de nostalgie.
Non. Le musée est conçu comme une histoire, et non comme un quiz ; ainsi, les visiteurs qui viennent pour la première fois peuvent suivre l'évolution de Broadway, à partir des premiers théâtres de Manhattan jusqu'aux productions modernes, sans avoir besoin de posséder au préalable une connaissance approfondie des spectacles.
Oui, il s'agit pour la plupart d'objets authentiques issus de la production, notamment des costumes, des accessoires, des programmes de théâtre et des éléments de décor. Le plaisir, c'est de découvrir les spectacles de Broadway de près, plutôt que à partir de la distance d'un siège de théâtre.
L'entrée horodatée est la norme, ce qui permet de réguler le flux de visiteurs dans les galeries et de limiter l'affluence. Si vous recherchez la solution la plus simple, les billets The Museum Of Broadway couvrent l'admission, tandis que les formules combinées constituent un meilleur choix si vous prévoyez de passer une journée plus longue à Midtown.
Oui. Le musée est accessible sans marches, des ascenseurs relient les différents niveaux d'exposition et les poussettes sont autorisées. C'est l'une des attractions culturelles les plus accessibles de Midtown, tant pour les familles que pour les personnes en fauteuil roulant.
La prise de photos à des fins personnelles est généralement autorisée, mais l'utilisation du flash, des trépieds et des perches à selfie n'est pas autorisée dans les espaces d'exposition. C'est important car de nombreuses chambres utilisent des projections et des effets lumineux que du matériel supplémentaire risquerait de perturber.
Oui. Une application d'audioguide sur mobile propose des commentaires audio et des informations complémentaires ; elle vaut la peine d'être utilisée si vous souhaitez approfondir vos connaissances sans participer à une visite guidée. Cela permet également aux visiteurs étrangers de parcourir le musée à leur rythme.
Oui. Les enfants d'âge scolaire et les adolescents en tirent généralement davantage profit que les tout-petits, car le musée associe des installations visuelles à des frises chronologiques comportant de nombreux textes. Les enfants âgés de 12 ans et moins doivent être accompagnés d'un adulte.
Non. La nourriture, les boissons, les sacs volumineux et les bagages ne sont pas autorisés à l'intérieur. Voyagez léger si vous prévoyez de visiter le musée entre deux autres activités à Midtown, car il est conçu pour flâner dans les galeries, et non pour vous encombrer de sacs de courses ou de valises.
